这个项目做完以后引起社会各界的关注，包括设计界的，包括艺术界的，包括酒店业的都有参观，甚至很多设计师去学习，当时我们老院长张丁先生，他们也都专门从北京飞到广东，开了一个研讨会，阶段性的回顾我们集美组的工作，当时学校对我们这批人还是挺关注的，一直在跟踪我们同学在社会上的发展。这些老先生他们都有像鲍化斯的理想和报复，当然他们年纪大了，他们就只有希望他们的学生能把这个理想发扬光大，所以我们也一直有这样的抱负。

到2000年交界的时候，我们有一个新的发展思想，我们觉得在室内设计，如果不是跟建筑有一个很好的配合，或者跟景观有一个很好的配合的话，做起来也挺难做，所以我们在2000年的时候，就成立了一个建筑设计部，正好我们一个朋友叫齐胜利，他们在比利时学建筑回来，就由他牵头成立一个建筑部。所以从那时候开始，我们设计的项目，很多都是从规划开始，规划、建筑设计、室内设计、景观设计，这样有什么好处呢?一个好处就是说，很容易能在设计一开始就把握住主题，而且由这个主题去延展出来，根据酒店使用需求，使用功能需求来延伸到建筑，那么建筑反过来是为了配合室内空间，这样做，我觉得也非常好，所以从2000年以后，我们做了好几个项目，一直到现在，都是从规划开始，然后根据甲方的要求，我们提出一个设计理念，根据这个理念搭建室内空间，再从室内延展到建筑，再延展到建筑的外部。

到2002年的时候，我们完成了当时长虹酒店第一期，第一期原来建筑是一个莫泊兹设计的建筑，也是我非常敬仰的一个大师，当时这个业主也请了很多设计公司，但是都不满意，后来请我去，我跟他谈了半个小时，就签了这个协议了。他说林学明，我不给你任何约束，但是有两个条件，第一你要符合国家五星级酒店的规范，第二，你要有你的创意，你自己的规划。所以我就结合设计师原创的基础上面，再结合酒店必须的规范，我把这两者结合起来，就设计出好的作品来。这个作品出来以后，也是拿了很多奖，社会上也引起很大的轰动，他在国内创造了一个比广州任何一个地方房价都要高的售房记录，它的建造成本只等于其它酒店的三分之一，这就是我觉得创意的价值。

这个酒店第一次接待客人的时候，是广州市政府请的广州外国领事馆驻广州的总领事，这28个总领事一致称赞，当时就给这个投资商一个很大的定心丸，所以我们这个酒店是创造了一个奇迹，01年年底开业，到03年非典的时候，酒店受到一点挫折，到04的时候，他的老板见到我，说，林学明，如果不是非典，我这个酒店就赚回来了，仅仅两年而已，六万多建筑面积，三百多客房，我觉得这个就是创意的价值。

这是我们在美院里面原来设计的小楼，很多人说叫小红楼，到02年的时候，我们又是一个转折点，02年的时候。我们在更多思考，室内设计如何跟家具，跟陈设的艺术品要很好的配合，你才是完整的室内项目，从那个时候开始，我们就成立了一个高居中心，就是可以展示出售我们家具的设计，这是我们一些产品设计。

到2003年的时候，我们搬出了美术学院，彻底解脱了体制的约束，我们就像一匹野马了，走入社会以后，我觉得很大程度上是不受行政干扰，我们是绝对的经营的自主，我觉得作为一个设计企业来说，特别是作为一个企业来说是很重要的，那个时候开始，我们就特别注重与国外的一些设计师的交流，这两张照片都是一些国外的设计师。

2004年的时候，我们北京公司开张，上面是在中央美术学院我们一次获奖情况，这是北京公司开业。这是我们一些在海外的考察，在北欧，在美国，加拿大的一些考察。

2007年的时候，我们成立了中国陈设艺术委员会华南地区分公司，虽然说我们这批老师现在也都还是广州美术学院的老师，中央美术学员，城市设计学院的老师，我们在完成我们自己的一些工作的同时，我们也兼任城市设计学院主题设计师的教授，我们也承担本科生和研究生的教学任务。

前一段时间，一位艺术评论家到我们公司去看，最后在会上给我们一个评价，他说，你们这帮还是有相当高的人文追求和理想追求的一群设计人，这个评价还是比较准确的，的确作品虽然不多，但是我们还是不断追求。

这是我们最近完成的长龙酒店的第二期，这个项目是很巨大的，22万平方米的酒店，我们从建筑、室内设计，室内艺术陈设品全部都是我们做的，我们一共花了一年半时间，连设计带施工完成。从2007年5月份开始，到08年12月份交给业主使用，那么现在这个酒店在社会上反应也是非常不错的，希望得到有机会到广州去，给我们提一点意见。这是一个以艺术、生命、自然为主题的酒店。

这几年我们做了很多关于本土设计的反思，刚开始给大家看我们96年设计的项目，就是广东银城酒店，当时我们做完以后得到很多荣誉，但是最后我们反思，这个项目其实如果我们靠工程的造价去达到一定的效果的话，我觉得这个是对我们设计人的侮辱，设计应该为社会创造价值，带来价值，而不应该去消耗社会有价值的资源。所以我们在2002年以后，我们举办了一系列的有关本土设计的研讨，还有我们做了大量设计实践，我们在探索中国人居方面，也做了一定工作。在郑州、广东、浙江、北京，我们都以中国传统文化为主题做了很多项目，包括北部9号等等。那些项目我们在想，通过不同地域，不管是北方、南方、中原、长三角、珠三角，我们一直想在不同地域里头做出一些有中国文化代表的一些项目。

09年以后，我们正好有一个机会，我们搬进了一个更大的地方，现在公司办公地方大概有6000平方米，是原来一个罐头厂，我们改成红砖厂，是艺术创意园区，我们最近刚搬进去。

搬进去以后，我觉得我们集美组要解决更大的一个问题，就面临一个更大的挑战，集美组是一个品牌，我们如何把这个品牌能够延续下去，因为人终归要老的，我们也不想我们辛辛苦苦创立的这样一个品牌，在我们老的时候就消失了，我们希望这个品牌能够继续发扬光大，能够有更多年轻人一起发扬这个品牌，所以换了新的地方以后，给我们带来一个更大的思考。

这是我们设计室的一角。我们提出一个口号，就是“work is joy”，快乐工作。我的演讲就到这，谢谢大家。

提问：林老师听您的经历很有趣，我想提一个问题，也是设计师关注的问题，但是也比较敏感，就是您公司具体管理方式是什么样子，如果您愿意的话，我们希望了解具体结构和利益分配上的事。

林学明：我们最近在讨论一个问题，就是设计如何把它产业化，我们提出这个问题，就有一系列很多问题需要我们做研究，因为设计师本身就是从事创意工作的人，或者说他本来就是一个艺术家，这些人这些群体是特别不愿意受到很多行为和市场约束的，但是作为一个企业，它必须要约束。